云的彼端

堪称今年新番中最强者的《涼宮ハルヒの憂鬱》（凉宫春日的忧郁），终于14话完结了。
我忍不住想要纪念一下。很久没看到过如此轻松搞笑的校园爱情轻喜剧了——能与之比肩的，只有《School Rumble》和《阿滋漫画大王》
不过，个人认为《School Rumble》和《阿滋漫画大王》也不是凉宫的对手——有时候过于做作而不合逻辑的场面，以及某些设置不好的包袱，留下了许多遗憾。但，《涼宮ハルヒの憂鬱》TV版，由于它的短小、高质量，强大的原作及对原作的忠诚，所以可以用两个字来评述：完美。

原作谷川流的轻小说《凉宫春日的忧郁》获得第八届Sneaker大赏的「大赏」。这象征最高荣誉的「大赏」，至今只有两人获得，就是第二届的吉田直，以及第三届的安井健太郎。
TV版是交给京都动画制作。因《AIR》动画版一炮走红的京都动画，奉献上了完美的画质——随便一张截图都能够拿来做桌面这种。人物从来没走型，背景细致，无可挑剔，绝对是我看过的动画里画面最好的。而OP,ED的活力，加上插入曲《GOD KNOWS》的叫座，证明音乐也是无可挑剔。另外，《GOD KNOWS》为7月3号某流行音乐排行榜第5名，为此平野綾还去做了节目）。漫游网友的帖子更让人咋舌：

平野綾，GOD KNOWS真出名了。。。

今天在店上，因为人员调动我就去做了一晚上的收银，忽发奇想把店上的全日有线放送开到29频道（这个频道以前有放过凉宫的OP ED）
结果果然没到1小时店上响起了GOD KNOWS ，话说拉面店上放这首歌我倒感觉不是很配。。
更吓了我一跳的是，唱到一半的时候有个白领客人结账（至少30多岁吧），刚说完ご馳走さん、就跟着唱了起来“私ついて行くよ　どんなつらい　世界の闇の中でさえきっとあなたは輝いて”
然后我在惊讶中。。。找错钱了Orz。。。
后来店长也过来说这首歌他也听过，唱歌的是个叫綾的学生
看来平野綾是出名了

总结下凉宫春日TV成功的原因：轻松，搞笑，伪SF，不做作，萌，动画质量巨高（据说每集成本今年新番之首，3000万日元以上）……轻松的轻小说，没有人会拒绝的。
我曾经拿给trace看了一集，他从头到尾爆笑不止……

怎么说，这将是会被记住的作品。
期待续集，虽然续集往往无法保持水平。
注意：建议从第二集开始看，第一集是SOS团拍的电影……

链接：漫游的涼宮ハルヒの憂鬱综合回忆/索引/讨论楼，有各种介绍的链接等

附注：我没有加入漫游的SOS团（就是凉宫同好会了）。我貌似也没参加过任何一个同好会之类，也没参加过漫版的活动。简单的来说，我很愿意把喜欢的东西推荐给别人，并且希望别人也喜欢；不过我不希望有深陷其中的感觉，或者被它所束缚住——有时我甚至不想让别人知道我喜欢看动画，因为除了搞笑的动画以外，我颇难和大多数人找到共同语言——极端的例子是我推崇之极的《Infinite Ryvius》，缓和一点是《雲のむこう、約束の場所》(也就是这个blog名字的由来)。前者往往被认为过于严肃和压抑，后者则经常被斥为拖沓。
不过再怎么说，这毕竟也只是作品而已——无论是电影、书、音乐、动画……
我总在想，说不定我今天为之疯狂的东西，明天就会后悔。所以，还是不要陷入太深为好。

这部作品的评论，堪称天上地下的区别，问题就在于这部片子的主题——这是部GL的片子，可以说是GL的巅峰之作，但是剧场版又是一部意识流形态的片子（明显受EVA的影响），经常被认为是难以解读的东西。可以说，这是标准的Cult Film。不过现在我对这类片子的手法已经比较熟悉了（在经历了《Memento》和《Lost Highway》的洗礼之后，尤其是后者对我的理解力影响至深）。其实对于这类片子，去解读出那个完整的故事并不是重点，重点在于感受导演/监督给予你的画面与逻辑，去跟着那个断断续续的逻辑走。

而对于这部片子，我能说：这是如此的美！
虽然不是那么纯洁的美。不过纯洁的美我们已经有了《雲のむこう、約束の場所》了。
欧蒂娜和安希的那场舞蹈，已经美得让人无法自拔了。
大量的高空大场面描写，富有张力的格斗描写，唯美的画面，大量非常规技法的使用……整部片子让我几乎是瞠目结舌。
无数的隐喻性画面，主角之间暧昧的纠葛，情节实在是极富有表现力，而且充满着可以仔细玩味的东西，让人欲罢不能。

这部片子从来就是评价很极端，由于是GL作品，于是很多人毫不掩饰讨厌的感觉，大加批判，不过包括我在内的更多人认为，这实在是一部难得的优秀作品——能把GL拍到这个水平，太令人震撼了！
最喜欢的是这部片子的场景调度。大场景的肆意运用，配合着细腻而又暧昧的人物关系，加上充满着意识流色彩的故事线索，无疑，这成为了一座难以逾越的山峰。

欧蒂娜和安希的舞蹈，在倒影着星星的花园里，周围点缀着朵朵玫瑰。让花园变成水池，太有创意了，那几乎就是在星空中，在银河边上——这绝对可以算是动画史上最让人因感到无限美丽而记忆深刻的经典场面之一了……

P.S. 本来这篇文章作为草稿放了很久，现在我已经担心如果我再不发出来，可能就会像上次的《反对阐释》读后感永远变成草稿了……怎么说呢，太喜欢、太震撼的东西，往往难以下笔，写起来也很痛苦，感觉无法表达自己的心境，感觉有侵扰原作的可能。尚需磨练啊，尚需磨练……

好久没有这样放纵自己了。自从去年的这个时候开始作长航的项目，就很少能够很肆意的看动画了……从那个时候到现在，我似乎只追了一部片子——今年1月放送的Fate/Stay Night，原作是Type-Moon作品。
这次放假，由于NickLj在我的推荐下开始玩AIR，使我自己也想看看AIR到底是如何发展剧情的，因为我玩游戏也仅仅是过了DREAM篇的观铃的结局，还差得很远（现在NickLj已经比我快了）。
当我真正的把收藏的AIR的TV版DVD放入碟机的时候，断断续续经历了6个小时之后（两天时间），我没有想到，我竟然还没有做好足够的思想准备……虽然看了KeyFansClub论坛上的帖子，看漫游很多人的评价，甚至于知道了最感人的一幕是什么，但是我仍然没有做好准备……
看完了，这个著名的催泪弹没有让我流下眼泪，但是深深的刻在了我的心里。我像是被完全吸入了那个感情的黑洞，后来的一两个小时之内，完全无法自拔，也无法描述自己到底是什么感觉（所以也没能写Blog）。只是觉得，很难受，很难受。
这不是一个以恋爱为中心的游戏，它早已超脱了《心跳回忆》（我没玩过，不过知名度太高了……）给我们定下的那个GalGame的标准。它超越了爱情。无数珍贵的回忆细节，永远难忘的桥段，无法逃脱的宿命……到了最后，你会想起观铃说的那些毫无来由的话，并真正理解它们。
我写不了什么了，表述不出来了……
如果没时间的玩游戏的话，不妨去看看TV版的AIR……

我溢满了感情，却无处散发。
我看着他们之间小小的爱情故事，看着这些初中生、高中生脸上绯红，侧过脸去，看着他与她的逃避与追逐，看着执著与梦想，看着那从那无以伦比视角所看到的风景，看着那分离的相似与结局的美好，看着这一切，我不知道要从何说起。
从来没想过，在有借书卡的时代，卡上的名字，能够让你有着怎样的联想；也很少经历过，由风景所带来的从心底的震动。但我似乎很了解，雫在做什么，想作什么，能做什么。我还没能够剥离那一层带点幻想的浪漫，路上偶尔的发现，也像新大陆似的吸引着我，想着这里曾有如何的故事。
我被感染了。从片头一开始的”Country Road”，到片尾的日文版”Country Road”，我都被感染着。看着单纯率性的雫为了自己和自己的”爱情”奋斗的时候，看到她坚决地走着自己理想中的路而甚至不顾考试，我只能被感染了。我也处在一个需要自己来决定方向的地方，但我已经离她所处的那个阶段很远了，我从她身上看到了些影子，甚至可以像得到了支持。
这是一个故事。美得像童话。单纯得像童话。画面中的城市太美了——寂静的小路，如尘封宝盒般的老店，和蔼的老爷爷，慵懒的胖猫，秘密的小道——这一切都太过完美了，一直与当你从画面中脱出，看到现实的时候，不知道应该发出如何的感叹。
我没法再说些什么。永远只能狠自己表达能力太差。
留下一句话给自己。这是老爷爷看完雫的处女作后给出的评价：”粗旷，直率，而且不够完美。但我看准了，你这块刚刚出土、还未磨成的原石。你真的很努力。不要慌张，时间还充裕，好好的下功夫磨吧。”

我实在是不好说什么了。看到无数小白。
今天看douban的评论，发现吉卜力的所有作品都被大多数人算到了宫崎骏的头上。我该说什么呢？最为令人哭笑不得的是把《听到涛声》和《萤火虫之墓》竟然也算到了宫崎骏的头上，然后赞扬“宫崎骏和李安一样，是用民族的东西拍世界的电影。”说实话，我真有点想吐。拜托稍微认真点看，OK?
《听到涛声》完完全全是吉卜力新生代的实验作品，是一部TV-Movie，即电视上放的电影，原作是氷室冴子的青春小说,当时是在《Animage》上连载的。这部作品的诞生可以说和宫崎骏没有任何关系。而且，这明显不是宫崎骏的作法和风格，连画风都故意远离宫崎骏，难道也分辨不清？
《萤火虫之墓》则更为诡异了。这是当初为了挽回吉卜力的颓势，宫崎骏和高畑勲两者拉了两个队伍，还互相抢人，宫崎骏做的是《龙猫》，高畑勲做的就是这《萤火虫之墓》。宫崎骏的片子什么时候会是一个如此凄惨的结局？宫崎骏的动画从来以娱乐为本，不会让观众伤心的。只有高畑勲这派人物才能有魄力拍出这种动画。关于《萤火虫之墓》的幕后故事以后再说。

由于过多的人把吉卜力都算在了宫崎骏头上，结果造成了他们一种“宫崎骏真是伟大，无所不能”的感觉。还真是荒谬之极了。
我来整理一下，吉卜力的作品：
烂片《猫的报恩》:森田宏幸
非宫崎骏作品：
《听到涛声》：望月智充，天才，之后就被雪藏了。《横滨购物纪行》也是他的作品。风格很清雅，让人很舒服。
《侧耳倾听》：近藤喜文
《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《平成狸合战》及《邻居家的山田君》：高畑勋。这是吉卜力的另一个支柱。风格其实比宫崎骏要多变多了。看看《萤火虫之墓》和《邻居家的山田君》之间差别有多大……
宫崎骏作品：
《风之谷》：1984年，我认为宫崎骏自始自终没有超越这部片子。正是此片的成功，才有了那个叫做吉卜力的东西。
《天空之城》：1986年。比较喜欢，但是的确不及《风之谷》给我感动深。
《龙猫》：1988年。和《萤火虫之墓》同期，被认为是平衡后者带来的沉重的。
《魔女宅急便》：1989年。记得是当年票房之冠。
《红猪》:1992年。号称宫崎骏自传。
《On Your Mark》：1995年。MTV性质实验动画。我觉得这才是杰作……
《幽灵公主》：1997年。号称封笔之作，不过鬼都知道后来他又出来了……本来有很大期望，但是最终仍然感觉张力上没有能够超过《风之谷》，也没有那么感人。
《千与千寻》：2001年。我极度反感的片子。我只能说，这是奥斯卡那些人没看过押井守的作品的缘故。
《哈尔移动城堡》：2004年。不想看。

总之，日本的三大导演里面，我仍然最不喜欢宫崎骏。大友克洋一般般。崇敬押井守。
不过，大家以后不要再让 宫崎骏==吉卜力 了，我就会稍微对宫崎骏印象好点。那么多人对他几乎是无理由的崇拜，让我实在对他没有什么好感了……

链接太多了，懒得做了。大家可以Copy&Paste到douban或者右边的Wiki搜索去看看。在右边的wiki搜索里以“吉卜力”为关键词会得到作品年表，thanks to Gollum，无需考虑特殊方法避开GFW。我暂时还没搞定在Wordpress里放js代码，搞定后会更新的。